Parasimpático: Cine Manzoni

En la Fundación Nicola Trussardi, la artista suiza Pipilotti Rist ha transformado el espacio histórico del Cine Manzoni de Milán con una nueva piel de imágenes, creando una experiencia totalmente envolvente de luz, color, movimiento y sonido que invade a los visitantes en el mundo mágico de la artista. La performance se enmarca dentro del ciclo de actividades artísticas contemporáneas que la fundación de la marca de ropa Trussardi lleva a cabo desde el 1996, año de su fundación.

Rayos de Luz

La instalación “Beam” de los arquitectos japoneses Ryuji Nakamura & Associates es el soporte de la exposición de las propuestas de 10 emergentes diseñadores de moda. El espacio sugiere una estructura flotante colocada al nivel de los ojos del espectador con la idea de crear una ilusión de espacios individuales sin la presencia de tabiques. 

Jaume Plensa. Arte y espacio público

El escultor Jaume Plensa parte del compromiso que tiene el arte en los espacios públicos y por este motivo es uno de los máximos exponentes de la escena escultórica actual. En el Yorkshire Sculpture Park de West Yorkshire (Inglaterra) expone sus esculturas, más de 40 obras salen del museo e invaden el parque adyacente. La muestra acoge varias familias de su trabajo: gongs, cabezas de alabastro, paredes de luz, los autorretratos que abrazan árboles. 

Hacia una morfología poética

En la 22ª Muestra Internacional de Carteles y Diseño Gráfico del Festival de Chaumont (Francia), el colectivo artístico “Collective Cloud” fue invitado para diseñar una instalación temporal en la Fabrique, una antigua fábrica textil. La instalación llena el espacio de letras generando un paisaje de palabras que componen el poema " Oppressive light" del escritor suizo Robert Walser (1878-1956).

 

The Transfinite

El espacio de arte Park Avenue Armory en New York acaba de abrir una gran video instalación del artista visual japonés  Ryoji Ikeda llamada "los transfinitos". El nombre de la instalación se inspira en los números transfinitos, aquellos números mayores que cualquier número natural o finito. El artista crea un paisaje sónico que explora el concepto del infinito, la racionalidad y la belleza de los datos.

Pabellón Chino Bienal de Venecia 2011

La tradición cultural china regenerada por la nueva vanguardia artística: el té, la planta del lotus, el incienso, la medicina natural china...elementos que evocan una nueva interpretación de manos de artistas chinos.

Real(ity) cuts. Gordon Matta-Clark

Gordon Matta-Clark (Nueva York, 1943 1978). Fue un artista Estadounidense que exploró diferentes modos de intervención artística, mezclando indistintamente la perfomance, la crítica socio-espacial de la arquitectura y el urbanismo, el arte conceptual y las propuestas lúdico libertarias de vanguardia. Conocido por sus trabajos de “site-specific” en la década de los 70, se le reconoce principalmente por sus “building cuts" o “cortes de edificios", una serie de intervenciones en inmuebles abandonados de los cuales removía casi quirúrgicamente diversas secciones de suelos, techos y muros, de forma estratégica, reconfigurarando el significado mismo del edificio, tanto en su concepción simbólica como cultural.